Stranger Things tarjoaa meille kuuman kulhon lapsuuden nostalgiaa
Netflixin Stranger Things tarjoaa sinulle jotain kaunista ja arvokasta. Ja paljon Spielbergiä. Ainoa vaiva tässä Netflix-ohjelmassa on Winona Ryderin paljon mainostettu paluu, joka on täysin hysteerinen.
Yleensä on huonoa ja laiska kirjoittaminen puhua teoksista sellaisen ja sellaisen asian ja tämän ja tuon taiteilijan risteytyksenä, mutta poikkeuksia voidaan tehdä joidenkin ohjaajien, kuten Quentin Tarantinon ja Edgar Wrightin tapauksessa, joiden teoksissa viitataan avoimesti ja piirretään. inspiraatiota genren peruskappaleista ja syntyvuosiensa kulttiklassikoista.
Samaan tapaan on mahdotonta puhua Duffer Brothersin Stranger Thingsista (Netflixin uusin verkkotelevisiosarja) mainitsematta Stephen Kingiä, Dungeons and Dragonsia, Goosebumpsia, John Hughesia ja Spielbergiä. Paljon Spielbergiä. Sinun on vaikea löytää tehokkaampi resepti lapsuuden nostalgiaan tänä kesänä.
Stranger Things sijoittuu vuoteen 1983, uneliaiseen Hawkinsin kylään Indianassa ja alkaa 12-vuotiaan pojan katoamisesta. Aidolla spielbergilaisella tavalla hänen kolme parasta ystäväänsä lähtevät polkupyöriinsä ja vannovat juhlallisen valan löytääkseen hänet ja tuodakseen hänet takaisin, aseistettuna vain radiopuhelimellaan ja ritsalla.
Tämä on yksi Stranger Thingsin kauneimmista ja arvokkaimmista asioista. Toisin kuin Hollywoodin kaverikomedioiden vitsaus, ystävä ei ole tässä nelikirjaiminen sana. Ystävä ei ole vain joku, jonka kanssa vitsailet pieru, vaan mikä tärkeintä, ystävä on joku, jolle et koskaan valehtele ja jonka puolesta tekisit mitä tahansa. Ja kun lisäät joukkoon supersankareita, hämäriä pukupukuisia valtion agentteja, ilkeitä teini-ikäisiä kiusaajia ja animatronisia hirviöitä (ei CGI:tä), kaikki merkitsee mitä tahansa.
Samoin nätti tyttö ei oikeastaan päädy ääliöön tai tuskallisen kömpelöön, mutta herkän taiteilijan luo, vaan jää itse asiassa kahden vaihtoehdon väliin, koska tämän tarinan kahdeksaan jaksoon ulottuessa ymmärrämme, että kaikilla kolmella hahmolla on enemmän kuin yksi. sävy ja sävy.
Pelkästään ajanpuutteen vuoksi tällaisia vivahteita ja taitavasti piirrettyjä hahmoja on vaikea löytää amerikkalaisista kauhu- tai yliluonnollisista elokuvista. Kun elokuvassa olisi käytetty kehysten sisään ja sieltä poistuvia asioita halpojen hyppypelotuksiin, Stranger Things kehittää hitaasti mutta varmasti hahmojaan ja heidän persoonallisuuksiaan, jotta voisit samaistua johonkin hahmoon (tai ainakin nähdä heijastuksia hetkiä omasta murrosiästäsi) ja pelätä näin hahmojen turvallisuutta heidän ollessaan vaarassa tai sääliä heitä, kun heillä on kipua.
Ainoa vaiva, joka minulla on, liittyy Winona Ryderin paljon mainostettuun paluun – rypisty täysin hysteerisesti kadonneen pojan äitinä. Olisi todellakin auttanut, jos Duffer Brothers olisi kirjoittanut hänen hahmostaan syvällisemmin. Nykytilanteessa hänen tunteensa ovat metronomisesti (hermostuneita ja ahdistuneita heilurin molempien päiden ollessa) yksitoikkoisia, mikä sopii erinomaisesti komediaan, mutta kusta huonosti draamaan.
Älä myöskään missaa texasilaisen SURVIVE-yhtyeen loistavia tuloksia, jotka kompensoivat mahdolliset puutteet. Yleensä ohitan avaustekstit katsoessani televisiota, mutta katsoin aloitustekstit kaikki kahdeksan kertaa, vain pisteiden vuoksi. SURVIVE on osa nousevaa genreä nimeltä synthwave, joka käyttää retro-vanhentunutta tekniikkaa, kuten analogisia syntetisaattoreita, luomaan musiikkia, joka on täynnä Kraftwerkin, Tangerine Dreamin, New Orderin, John Carpenterin ja Vangelisin ääniä. Synthwave-genre tuli laajemman maailmanlaajuisen yleisön tietoon, kun vuonna 2011 julkaistiin Drive, joka muodostaa täydellisen seuralaisen Stranger Things -teoksen, niin paljon kuin se kaipaa ja fetisoi 80-lukua.
Katso Stranger Things -traileri täältä